收到【爱乐盟】的命题邀稿，实在诚惶诚恐，因为拟定主题为“关于窦唯”。

  作为一名有自知之明的摇滚老炮，深知崔健和窦唯在华语现代音乐的份量和意义，同时也深感自身的才疏学浅，难以客观的去分析和评价窦唯，况且他们的音乐一直在路上，传奇在继续，那么还是让后人去给他们的丰功伟绩下定论吧。

  不过既然接了这个茬，我还是想说点什么。改革开放30多年，尤其到了自媒体时代，我们的欲望从物质的丰裕逐渐转向精神的追求，网上关于窦唯的话题也越来越多，无外乎是关于几个维度的评价：

  1、 窦唯的唱功：这点上，大家似乎争议并不大，黄金一代华语乐坛第一男嗓。无论是前期在黑豹的花腔金属（我之所以这么说，是因为国摇此后的重金属乐队从唱功和技巧上来说比窦唯所代表的黑豹都过于普通），还是黑梦、艳阳天时期的细腻多变，层次鲜明，朴实无华。再后期的音乐，唱只是为了给旋律多些色彩。另外窦唯的音域之宽，充满力量又不失灵动在当代华语乐坛也绝无仅有。

  2、 窦唯的才华：这点也多为肯定的声音，不过类似于梁博今年接受billboard音乐榜采访时所说的：“你必须相信真正站在流行音乐前沿的那些人，是有才华的。陈奕迅、林俊杰、周杰伦这些我喜欢的歌手人家就是最主流最火的，你不向他们看齐你向谁看齐。不管是多么有才华的人还是多么坚持的人，你问他们你的音乐想被跟多人听到么？如果他的回答是：不是，那么他绝对是骗你，是虚伪的表现”等等诸如此类的声音。而恰巧窦唯说过：“音乐不是用来满足别人的......我所想传达的，就是你所能感知到的，并不需要从数量上追求累加的理解…理想的状态就是自然而然”。

抛开这些主观意识形态来说，从事实上看，窦唯的才华横溢是毋庸置疑的，同时又有着自觉的艺术追求是一件更难能可贵的事。从当时最知名的摇滚乐团退出后，就不停探索各种音乐形式本土化的可能性，从Hard Rock到Post Punk，从Dream Pop到Electronic，Ambient 、Post Rock、Jazz、World Music、Black Metal ，以及后来种种不知道是什么的、不一定、不一样的玩意儿，各种风格信手拈来。 窦唯摒弃了传统摇滚歌曲的主副歌结构，注重编曲、配器、声效、民族唱腔和曲调的融合。多数作品在短短三五分钟内达到迷人的效果，音乐结构精巧繁复，抑扬顿挫，为坻、为屿、为嵁、为岩，斗折蛇行，蒙络摇缀。 而他天才般的嗓音则在参差披拂的器乐间，游刃有余地徜徉。 这是那十年间最珍贵的嗓音，也为大多数窦粉屡屡叹息和怀念。毕竟在这之后，他不再开口唱歌了，于此同时，窦唯的音乐不再效仿他人，开启成了这世界上独一无二的窦式华曲。

另外王菲后期曲风深受窦唯影响，乃至于将王菲培养成华语乐坛的天后级人物，也是众多窦粉时常的佳话，以此证明窦唯在教育方面的才能。在我看来窦唯在音乐上的才华根本不需要一个什么天后去证明，况且梁龙也曾和王菲也曾有一段情缘，然而王菲也并没有唱二人转嘛。

    3、 窦唯的品行与贡献：关于这点，自认为没有资格去评论，也不想摘抄任何相关评论。道德本身就是某个时期某个环境下，去衡量和约束人与社会的行为标准，它的局限性不适用去衡量例如某些政客和独立行为能力人，而窦唯很早已经超然独立在这个混杂的华语乐坛。而他对现代音乐的贡献还在继续着，明者自知、见仁见智。

    以上是大多情况下我们谈论窦唯时所提到的维度，还有一个重要的维度我们很少去谈论，就是学习能力。窦唯被大多窦粉称之为窦仙，而之所以成仙，大多是因为我们对窦唯后期作品的“不理解”。

  如果把音乐分成艺术和娱乐两大类，共同点是它们都通过声音、时间、感情去迎合某个局限下的审美观，那么娱乐音乐一定是去迎合时下大众主流审美的，而艺术音乐则更为自由、同时也更能表现创作者的意识形态，窦唯的音乐毋庸置疑是后者的典范。 

  那么对于从【山河水】开始几乎只专注于音乐表现形态的高产艺术家窦唯来说，07年【暮良文王】到13年【殃金咒】的空档期也就不难理解了，从传统国学到思想、从电影艺术到广播电视、从一幅画到一部戏，窦唯一直在学习、沉淀并尝试着把这些元素整合到自己的音乐中去。（笔者能力有限就不依依列举分析了，网上有不少关于窦唯这些作品的赏析）所以窦唯并不是成仙了，而是在窦唯的艺术领域里增加了更为广泛的其他艺术元素。

    最后我想提一下“二元学习法”， 就是一个人没有太多时间和精力，但是又想快速建立对一个新领域的感觉，那办法就是“二元学习法”。具体来说，就是找到两位这个领域的代表性人物，而且是针锋相对的代表人物。比如古典音乐领域，看到莫扎特，就该去找贝多芬；唐诗领域，看到李白，就该去找杜甫；经济学领域，看到凯恩斯就该去找哈耶克。那么想到窦唯，你还应该去认识一下崔健。下面的文章是我从网上摘选的觉得比较有思想的文章和评论，供各位参考。此文最后还奉送当年盛极一时的乐评杂志-【我爱摇滚乐】刊登过的窦粉101条军规，实话我一半也不够格。。。

    

作者：知乎用户
链接：https://www.zhihu.com/question/22960309/answer/36583326
来源：知乎

崔健启蒙的是80年代的摇滚，作为80年代摇滚的引路人，他是当之无愧可以载入史册的摇滚人，相对于摇滚艺术上的意义，。
在21世纪，很多人接触摇滚的途径没那么难了，所以崔健的意义变得更加久远，他越来越像一个符号，如神话中的盘古巨神，盘古很伟大，却无人祭祀。
我听音乐多年，也不是从崔健开始的，但崔健的声音响起，小号吹起，那个时代的感觉就来了，他始终给我一种黑白色调的冷峻感。脱离了时代背景，崔健或者会变得很弱，就好像把杜甫的诗拿到了宋朝。——当然，因为在这个时代背景里，崔健才如一座高山一样伟大。崔健引领了时代大潮，而时代大潮也成就了崔健教父英名。
崔健说过一句话很有意思：说白了吧，你们和我们生活在一个年代里。天安门只要挂着像，我们就都一样。别以为你比我小20岁、30岁，我们就不是一代人。我们都是好时代里的难民。

从某种意义来说，崔健跟姜文、王朔、冯小刚，是一类人的，都属于大院里出来的二代，带着二代的叛逆心理，他们先锋新锐，掌握着比普通人更多的资源，看得更深更远，所以叛逆（或者说革命性）也比普通人来得迅猛一些，毕竟，他们当中很多人就是大院子弟，是当朝权贵的后代。

1993年拍摄的电影《北京杂种》，醉醺醺的崔健瞪着牛眼朝着花一般的摇滚青年窦唯走去，灯火璀璨之间，窦唯旁若无人地唱着《哦，乖》...轻描淡写之间，我觉得那是他们最昂扬的时刻，也是中国摇滚最优雅最任性也最诗意的一刻。

（优酷：当醉醺醺的崔健迎面遇上窦唯时）

这批人开始远去应该是97年左右（窦唯差不多也是这个时候大举改变风格，98年发山河水），摇滚退潮，诸神远去，草根陆续出场，，再加上市场经济的冲击，段位也就下来了。到了网络免费下载时代，摇滚的痕迹在主流里基本消失殆尽了。这里比较典型的转变是，许巍变得温暖了、汪峰专注于头条了，而像张楚郑钧何勇这样的老牌歌手都已经茫然无措而失语了。

2009年，盛志民拍了一部摇滚纪录片《再见乌托邦》。又叫《寻找小珂》,小珂是窦唯做梦乐队成员，北戴河事件之后解散，对于热爱中国摇滚的人来说，这一部纪录片很虐心，快速的时代发展摧毁了一大帮老乐炮的雄心（姜昕在《长发飞扬的日子》里说过，何勇不愿意听CD，只想听卡带）。在音乐与商业之间左右为难，纷纷缴械。

在《再见乌托邦》这部纪录片里，各位老摇滚乐手重新出现在镜头里，分外沧桑，但窦唯只出现一段访谈音频。

窦唯没有在影片中发言，他给盛志民提供了十几个小时的当年的影像资料。“我一直挺希望窦儿说话，他说先到他家听听音乐。”盛志民说。去年夏天的一天，盛志民来到窦唯家，他刚拿回来他的新专辑《五音环乐》，“他说我们听音乐吧。我们一边听，他一边跟那儿擦桌子。他家里一尘不染，灯光昏黄，我想等待音乐结束再跟他聊，音乐就一直没结束，两个人没有说一句话，音乐一直在那儿放。我翻看他在后海画的画，从画里你能清楚地看到他的精神世界，尽管他外表保持平静，但你能从他的画中能感觉到他内心的挣扎和力量。不发言，这就是他的态度，我想这就够了。

我个人的感觉是，面对大时代的剧烈变革，张楚已经茫然了，何勇是放不下。窦唯是跟过去决裂了。尽管有过迷茫与消沉，但是窦唯毕竟清醒过来了，他比其他人看得更远，更坚定。他有自己的理念和理想。这是一个知道自己想要什么和不想要什么的人。

如果说崔健是一块石头，坚硬倔强，沉稳不移，
那么窦唯应该是如水一样柔软，上善若水，水利而不争。
跟崔健“一定的”风格不同，窦唯的风格是“不一定”。

窦唯是国内极少数风格变化多样，但又转变极其自然的音乐人，甚至同一首歌里，他都能极其自然地表现出不同的唱法（《窗外》，《噢，乖》这些歌曲所跨的音域极大。特别是《窗外》，有时候真觉得不是一个人而是一支乐队在唱的，窦唯用不同的音色表达出或者辽阔或者柔情或者恬静的意境，短短的几分钟却内容非常丰富）。摇滚一词对他来说，太过于狭隘了。他早期是摇滚，但后面已经飘出摇滚这个圈子了。窦唯的不出声，比他出声更完美。当他隐藏在氛围背后，他真的融入音乐了。

如果说不一定时期的窦唯还存在着试探、试验而不一定，那么到了“不一样”的窦唯，则开始自信而肯定地向人们表示了另一种奇特的概念，由此，我可以看到窦唯静水流深般的自我更新。我想这才是窦唯远胜其他音乐人的地方，四处游走学习，不为名利，只为沉淀积累。窦唯前后默默地出了四五十张专辑而且精品无数，而且保持着极高的艺术水准，我觉得如果要评价窦唯，单单看这点就够了。
也基于此，我们听到了另一个风格变化多端的窦唯，当你以为他下一张专辑依然是云淡风轻的风格，他却突然转身给你来了一段黑色磅礴的殃金咒，当你以为他会延续着暗黑的摇滚路数，他又上升到氛围飘逸的天宫图.....

从两千年至今，乐队先后一共发表了20张左右的纯音乐作品。这些都是有足够音乐素养而且秉承自由本性的音乐人自由组合在一起，不用摆出什么架势，就自然的保持自己轻松的状态，并将各种乐器和心思用集体的智慧把它们搭配在一起，即兴地做出一些纯音乐的作品。————窦唯.

在每个大时代的间隙，窦唯一直在我行我素。
在国内摇滚最好做的时候，他离开了如日中天的黑豹；
当所有人都觉得红磡是绝世盛典的时候，他说那是一场商业的阴谋并拒绝以此谋利；
而在摇滚没落的时候，他早已在民乐圈里风生水起了。

 

谁能说，这些都不是超敏锐超睿智的选择，甚至，他跟姜昕的恋爱，跟王菲的婚姻，跟高原的婚姻，他一直在做更好的或者更适合内心的选择，哪怕为此付出眼前的代价，即使这些选择不一定正确，但我们至少可以看到一个音乐人为自我救赎而做出的努力。
反躬自省，我们所做的每一个决定，不也是为了救赎和解脱？如果说娱乐圈/摇滚界乃至整个城市，整个社会交际圈，，那么能否说窦唯就是历尽艰辛重获新生、走向新天地的安迪呢。

独立而任性，古典而自然，窦唯（等人）用自己的风格跟才华，对抗网络时代对中国音乐的冲击与招安，但窦唯区别于其他隐士型的音乐人或者艺术家之处在于他独特的标签：
窦唯走过了中国摇滚的蛮荒时期与黄金时期，他是拓荒者，也是经历者。
然后他毫不迟疑地转身离去，所以，他还是终结者。

从活跃于台前，再隐身于幕后，窦唯积累了足够的精神资本去从容面对这个急剧变更的大时代。这里又想起电子游戏界的神级人物席德·梅尔说的一段话：

我想这一切主要归功于丰富的阅历，我从头到尾一直在游戏圈里工作，目睹了游戏业的整个进化过程，这赋予了我一种以历史的眼光观望未来的态度，使我不必疲于追赶。

我想这一切主要归功于丰富的阅历，我从头到尾一直在音乐圈里圈外游荡着，目睹了中国80年代以来音乐的整个进化过程，这赋予了我一种以历史的眼光观望未来的态度，使我不再追随世俗娱乐、疲于奔波劳碌。
——我想，这也许才是窦唯所想的。

总结：
俗一点说，崔健是社会的，，是现实的；
而窦唯是自我的，是艺术的，是超时代的。
时代需要崔健来发声来唤醒沉睡人民，当时代过去，崔健也会慢慢消逝。
但不出声的窦唯让人们看到了中国音乐重新焕发的勃勃生机。

作者：奇点
链接：https://www.zhihu.com/question/22960309/answer/206239712
来源：知乎

崔健的歌听的少，我就不评价了，窦儿的听得稍微多一点，就讲几句。

窦唯给我的感觉不是一个歌手，更多的是一个音乐人。虽说窦唯是在摇滚上风生水起的，但是听他后期的音乐可以发现他更在乎音乐而不是唱歌，这是我对他的一个定位。

然而窦唯的确有唱歌的天分，不能说他的唱功好，毕竟他不是很注意技巧，至少前期是这样。他好就好在他的嗓子。听过他的摇滚的就知道他的高音在男歌手里已经挺恐怖的了，起码在当年的摇滚圈里他的嗓子绝对是最好的，更何况他不是科班出身。

窦唯的名气更多的是体现在他的才华上面。坦白讲我也不能完全欣赏窦唯的音乐，也不觉得非常好听（当然我也不觉得难听，还可以吧。。）。但是窦唯给我一种强烈的感觉，就是他非常有个性，才华更偏向鬼才怪才。窦唯给人的感觉的确很怪，他的音乐更注重内涵，不迎合大众，商业化气息很稀薄，而且他的思维和对事情的看法也比较特殊。窦唯在同辈以及晚辈乐坛人士中都是比较特殊的，他的创作偏向个人化个性化。所以很多人都无法接受他的作品，无法感受到他的才华。这就如同毕加索的抽象派，一般人体会不出抽象艺术的价值，但并不代表它没有价值。从历史地位上看，窦唯中期的音乐风格远超现代音乐20年，至少在国内这是绝无仅有的。

当然，还是得说，窦唯很怪。他比一般人更纯粹，更沉默，更孤独。他更像一个独行侠，一心投入音乐，私生活却搞的一塌糊涂。这是怪才的共有特征。窦唯一辈子都在与商业化作斗争，终成一股清流，还是很令人敬佩的。

我有时会将窦唯和黄霑相比较。黄霑非常有才，这是绝大部分人都能体会到的；窦唯也非常有才，但是没有人能完全理解，就是因为两人的三观不同理念不同风格不同，这其实很可悲。所以说我觉得对窦唯的评价还是为时太早，窦唯的才华如何能得到接受和发扬，只有时间能告诉我们。

最后总结两句:
时代是在变的，风水也总是轮流转。
艺术不是给大众的，也不是我们普通人能玩得懂的。

 

其他地方关于窦唯的评论摘抄：

 

窦叔不爱王阿姨，所以，当时写的唱的，都不想承认，都不想去回顾，那他么矫情！
窦叔当时的作品中，唱功是不错哦，蛮难得的不错。
窦叔还是才华横溢，只是对虚荣与浮躁已经无感。不妥协，不装！
今天是市场经济，你们懂的，人情社会。窦叔不虚荣不浮躁不装，明确和大部分“笑贫不笑娼”的社会渣滓（社会上这种渣太多了！）对立。
社会“病”了，却反过来笑窦叔，取笑他的，蔑他有bing，幽他一默的，讲他成仙。
窦叔做了活得清醒的普通人，他不悔。他也看不上，他也不愿意做活得纸醉金迷的螟腥。
当年大把大把的钱，窦叔没要，全部扔给王阿姨吧！反正，她那么爱钱爱名爱男人，她男人很多的啦。
他们小孩唱功不及爹，20%的功力都没超过。

renewal2016  | 发布于2016-12-18 17:19

八月的雪人

很简单，窦唯的音乐是玩意境的。
窦唯也年轻过，疯狂过，也唱过主流的《无地自容》《DBMH》。他的金属嗓底子不错，天生唱摇滚的料，如果去唱主流，实在是浪费。
个人感觉窦离开黑豹，是他独自探索的开始，从神秘压抑的黑梦，到通透的艳阳天，再到忧郁的雨吁，再直到后来的停止发声纯粹的音乐实验。如果你是个细腻的人，相信你会从窦唯的音乐中找到你想要的任何情绪。有人说窦唯废了，但是歌迷们很多页庆幸他拥有现在的状态。毕竟在这浮躁的娱乐圈，能坚守自己的音乐路线和体系，是难能可贵的，我有个做过音乐的同事一时管窦唯叫窦唯老师，虽然他的粉丝并不那么多，但是相信懂他的自然会懂。

铁男

窦唯的唱功最主要有以下两个特点
1.他的唱腔——特别是在早期——是「提着嗓子唱歌」。说白了用了很足很足很足的丹田之气来唱。
2.他对「唱歌」的理解，完全超越了国内的所有土摇。所有。首先，他是把人声作为「曲子」的一部分来演绎（这句话本身的含义就不太能说明白，但求理解）。这个境界就已经很高了。其次，再加上他对「曲子」的理解....所以说他仙，是真的仙。

最后推荐这首歌——已经有两位提起了——暮春秋色
我一直认为暮春秋色是整个华语音乐最牛逼的一首歌，没有之一。

PS：窦唯是唯一能让我弯的男人....

yingping chen

手中暂时现有的三张窦唯人声专辑《黑梦》、《艳阳天》、《山河水》和一张《松阿珠阿吉》，一直在反复的听。窦唯是绝对有音乐理念的人，他专辑的思想整体性，至今在华语乐坛无人能及，他的歌曲不是歌手炫技的工具，更多的是曲、词、声的交融升华。
现在各类选秀比赛中选手频繁的追求高音，让一般听众误以为会吼就是会唱歌。我认为真正的歌者，应该是真正领略了歌曲的灵魂后，再歌唱与歌曲共生，而不是费尽心思从音乐中找寻那个小节可以飙个音什么的，我讨厌这种充满匠气的歌手。
窦唯是个从里到外都一致的人，他知道自己要干什么，没有迷失，他的歌声是与音乐是绝对共存的。窦唯有唱功，不同的音乐他有不同的表现方式，细腻多变，在《他》里颓废、冷酷的声线，在《窗外》民谣般的歌颂……但窦唯更多的不是唱功，他不仅限于苛求技术层面的发声技巧，更多的是内心对于歌曲的感悟，歌唱人感悟了歌曲的本质才能感动听众（当然，他的专辑几乎都他自己包办的，怎么可能没有感悟）。
现在的窦唯“烦透了唱歌”，专心创造音乐，我喜欢每一个时期的窦唯，虽脾气古怪了些，但这样的真实的人，这样真实的音乐，难得。

耿林秋

对此有疑问的，显然不了解窦唯，或者说不了解音乐。为了让你对窦唯的唱法有一个整体感受，我这样来回答好了
1、客观说，他的唱不符合专业审美，优劣见仁见智，当然，王菲的唱也不符合专业审美。这里所谓的专业仅仅是从传统理解的发声技巧，我母亲是老一辈歌唱演员，按她科班理解，那窦唯没什么唱功。以我揣测题主想问的东西，那看到这里就行了。
2、歌，词，思想，唱腔往往是一气呵成的，历史上的余音绕梁往往是歌曲而不是人声，没有优秀歌曲载体的歌喉很难让听众记住，所以将歌喉割裂出来评价，本身就是毫无意义的行为。比如《痒》，在发行前后，媒体对黄龄唱功的评价完全是两个层次，如果今后黄龄再无佳作，那多年以后对她的唱功究竟该作何评价呢？废话这么多，我想表达的意思实际是，与其评价一个人的唱功好坏，不如评价一个人的代表作水平高低更合理，也更客观。
3、个人认为，国内2000年之前，窦唯在他的风格领域内是无出其右的，无论创作，演奏还是演唱。从黑豹到后面辗转的多个乐队，他发行的很多作品可以说是领先行业20年。举例来说，他93年的黑梦，你也很难相信这是20多年前的专辑，甚至放到现在跟所谓一堆新生代扭机痛痒大鲨鱼比都妥妥的完爆。用好一点的设备听他略带黑嗓的低吟，代入感极强。这张碟无论制作，唱腔，歌词，编曲，意境都无可挑剔并浑然一体，以至于你连续几天脑子里回响的都是他的声音，这种意对听觉的侵略你是无法用唱功这个层面来衡量的。再举一例，当年他20岁唱的那首无地自容，真可谓是一直被模仿，从未被超越，以后各种明星remix也好选秀翻唱也好，基本都是自取其辱。窦唯都唱到这份上了，你要否定他的唱功，那你只能说是这首歌难听了。
4、可恨的是，当听众沉浸于他当时的成就时，他早已厌烦并否定了自己的曾经的一切，包括他的婚姻，转而寻求音乐风格的下一站(这也是他离开当时如日中天的黑豹的原因)。如果他继续带领黑豹，量产一些dont break my heart之类的歌曲，那他商业价值将远不一样，所谓的音蒂汪峰跟他比可能现在就是个渣渣。但一套cgaf吃遍天那就不是窦唯了，我也不会这么不惜笔墨来缅怀他了。虽然他的风格模仿痕迹略重，但不算无脑模仿，他2000年前的几次尝试基本都成功融入了自己的风格，放在国内摇滚界可称得上大师了。可惜，他太超前了，超越现实半个时代，人们称你是天才，超越一个时代，人们会说你是疯子，窦唯显然是后者，不被公众理解的结果，就是自己会承担很多现实的压力，这也严重影响了他后期对音乐的探索。
3、提到窦唯不得不提到王菲，她的唱处处有着窦唯的影子，你也可以从侧面感受一下窦唯当时的能量。现在我们所知熟知的天后与窦唯的引导有很大关系，她标志性的哼哼呀呀(也有人说空灵)唱法实际是窦唯中期风格的延续发扬(窦唯监制的浮躁这盘专辑发行以后，王菲的唱法、造型、曲风奠定了统一的基调，也为她的直冲天后奠定了基础)，如果没有她们的碰撞和窦唯的支持，王菲唱到现在充其量就是个那英。他们一起时间不到5年，但窦唯对王菲的成长影响巨大，虽不否认王菲在这过程中也有很强的音乐悟性，但如今众人所追捧的菲式华丽，毕竟是窦唯20多年前超前实验。换句话说，王菲有多火，就应该对窦唯多高的肯定。
4、然而，窦唯的不羁骄傲注定他在国内香港娱乐圈难以生存，娱乐毁了窦唯的事业，也毁了王菲的幸福，所以郎才女貌终不欢而散。其实王菲发现他出轨后，期待的还是浪子回头，但他的清高叛逆，对娱乐界的过于敏感，让他没有低头反而高调宣布了离婚，王菲也成了受害者。窦唯自称是，但也难逃他的咎由自取，年轻时候容易犯错，放弃拥有的一切本就是最不成熟的行为，自此以后窦唯承担了苦果，寡言自闭，他和王菲的发展也也走向了两个极端。说到他的后期创作，成仙也好，迷茫也好，总之像他的人一样，不再有那种犀利与灵气，一颗新星自此陨落，或者通俗点说，他长残了。所以2000年以后是个分水岭，后面的作品虽然仍有人追捧，但客观来说，只是粉丝们寻求的一种心里安慰，即相信他出的东西仍然是最好的-我个人认为，几盘风格纯音乐虽然不差，但同时期已经有比他做的更好的了，至此，他的音乐事业日薄西山，也没有必要故弄玄虚去研究了。
5、王菲的最佳伴侣其实应该就是窦唯。李、谢虽事业上更有成，但永远达不到王菲soulmate的要求。王菲与窦唯性格相似相，矫情且相当文艺(真文艺，与李谢以娱乐为工作完全不同)，任性且不识人间烟火，三观不稳定且状态迷茫，信佛且唱歌经常哼哼。到底是夫妻一场，好多方面相似，也只有他们互相能懂。其实没有当年出轨那一出，也许他们在一起结果是最好的，此乃后话，在此不表。相濡以沫不如相忘于江湖，王菲今非昔比窦唯江郎才尽，落魄后他唯一的能证明他尊严的只剩当初对王菲抛弃的优越感，两人两不堪，回头成期盼。然纵使王菲有意，自卑的他也永远不会低头。

编辑于 2014-11-11

野马暮良

这题我一定要答！
说在前面：
做潜水脑残粉已马上到达第十个年头，从不跟人提起，身边的人包括好基友都不知道，一方面不太乐意跟人谈音体美文，另一方面是觉得老子逼格就是高不稀得说【其实不是一个意思么←_←】
开玩笑哒~
提到窦唯的唱功，我觉得有几个视频题主和答题的庆谷们可以先看看，94红磡就先边儿歇着，首推做梦乐队92年在北京外交人员大酒店的现场演唱，里面有雏形【黑梦】，【感觉时刻】和【噢，乖】等等。现场版的【感觉时刻】把我瞬秒成渣，虽然早就知道茄子的肺活量是非人哉的水平，但是看完全场将近22分钟的连蹦带跳且不喘不萎的惊人开挂模式，我还是震尿了。其实我一直很期待窦唯的更多现场视频被解禁，比如92年做梦在北戴河，还有00年之后和译的各种现场，这样一些路人就不用提起窦唯就是【憋伤俺滴心】和【没地方藏俺】或者是94的红磡了，他的唱功远比，远远比提到的这些要好太多了。
既然要评价窦唯的唱功，除了上面我说的几个现场，还是要回归歌曲本身去听他的唱功。按顺序来的乐评太多了，咱就别按顺序，说哪儿算哪儿吧。
窦唯曾经自己说最喜欢的专辑是【山河水】，最不喜欢【黑梦】。这句话的真实性无从考证，毕竟在后来的电台采访中他也说过他自己的专辑他都挺喜欢。我个人最喜欢的专辑是【幻听】，我也喜欢【萧乐冬炉】不过这里茄子已经没有再唱了，所以算不得唱功，姑且不提。
【幻听】和【雨吁】这两张专辑被我认为是窦唯柔软内心的表征，常能听得心尖儿颤。早期他的声音是撕裂的，有些破坏性，但仍然用坚硬的外壳包裹自己，唱别人的故事总是无关痛痒，但真唱到自己就有些抗拒了。这种感觉在【幻听】里尤其明显，他想要唱唱自己，让别人好好听听，可是又不敢和盘托出，就这么跟自己较着劲，纵观他所有有唱无唱的专辑，能这么表露自己内心的在我看来，没有了。
时间再倒回，先去【黑梦】吧。很多人夸他唱功了得，高低音转换的同时情绪也转的无缝对接，粗砺中又有些温柔，是从歌声中就能听出来聪明的这么一个人。流于世俗，却又苦于脱俗，梦里来梦里去的，即使他的感情再真挚，也架不住商业的裹挟，一层一层的包啊，包成了一个“新音乐的春天”。其实，那时早就蝉噪了。
要说最简单的窦唯，应该是黑豹时期的他了。至今那些歌依然被众人传唱，词曲歌简单得轻易让人泪流满面，嚎两句都觉得人生so easy妈妈再也不用担心你的工资车房。他的唱功在这个时候，既直白又可爱，有股劲儿，但是不别扭，听完了真是打鸡血。但再继续下去，也就是个汪峰，但我们都知道，他怎么可能是汪峰，他是窦唯耶。
说到这儿，一两句题外话，不同意有人说黑豹成也窦唯败也窦唯，我更愿意说他们互相成就，在那个时刻，给了彼此最想要的，之后好聚好散罢了。也不同意有人说什么这个社会掩埋了窦唯的才华，简直狗屁不通，他的才华绽放得都开花儿了，掩埋了什么鬼?悠然而自得，关这社会鸟事。
也差不多说完了，简单总结几句。如果你一直听窦唯的歌声，进而去理解他的这二十多年，你就会发现他从没有变过，没有什么不同阶段，也没有什么所谓唱功。
在人人面目全非的当下，也只有窦唯还是窦唯，不是么?

PS:写这篇回答的时候音响里循环的是【暮春秋色】，说得再潇洒，心里总有点儿惻然。

以上，谢谢。

 

作者：
链接：https://www.zhihu.com/question/20887953/answer/114490196
来源：知乎
著作权归作者所有。

窦粉的101条军规：
1.坚持认为窦唯做的音乐是所有音乐中最神圣的，并强调你听了窦唯的音乐后再也不想听别的音乐了。
2.有谁与第一条规则意见不一致的话，你务必要骂他是个内心浮躁的人，无法静下心来领略音乐的美。
3.要藐视主流摇滚乐，如汪峰、黑豹之流。
4.如果有人与上面一条不一致的话，务必骂他是伪摇。
5.强调大多数人都不懂得欣赏音乐，更不懂欣赏歌词，只会听那种好听的副歌，这就是窦唯的音乐不是主流音乐的原因。
6.强调博大精深的中文已经不足以表达窦唯的内心世界，这就是窦唯后来的音乐没有歌词的原因。
7.当你和别的窦粉谈论窦唯的时候，千万不要提黑豹时期的作品，魔岩时期也显得你小儿科，最好是“不一样”时期，比如“我觉得《5'16''》中清泠的吉他声让我沉醉。”
8.如果一个新手问你窦唯有什么好听的音乐时，你务必要强调“我是歌手”里周晓欧唱的那首《无地自容》是窦唯原唱，并且是窦唯创作的。至于写曲的李彤尽量略过。
9.如果这个朋友听了之后觉得很酷，告诉他他已经领会了窦唯的伟大之处，并强调窦唯离开后的黑豹就是一坨屎。
10.如果那个朋友反驳你，认为黑豹后来的音乐也不错，你就骂他是赵明义雇来的枪手。
11.和所有第十条规则这样的朋友绝交。
12.听窦唯一定要用AKG的240S那种级别的监听耳机，因为普通的耳机听不出窦唯那渗入你灵魂的呢喃。
13.收集窦唯参与的所有唱片，起码要30张以上，哪怕它是狗屎，然后放进展示柜里，别听。
14.记住，一定要把所有专辑放在一起用单反拍几张高清大图，然后定期发到窦唯贴吧中，目的是告诉大家你听的是正版，尽管你可能连CD封套都没拆过。
15.当有白痴问你窦唯的音乐属于什么风格的时候，回答他：“窦唯做音乐的理念就是突破框架，他的音乐是不能用所谓的风格来形容的，这样的理念与中国文化讲究的无的境界有某些契合之处，我觉得可以概括为不一定理念。”无论如何，你的答案一定要尽量显得超凡脱俗，要让那人搞不清楚他到底问过什么问题，更不要让他知道真正的答案。
16.当有二逼问你窦唯的新专辑《殃金咒》是不是黑金时，你一定要强调：是不是黑金不重要，起码他做了，突破了自己，即便做从没尝试过的音乐，窦唯也秒杀了国内一大片金属乐队。
17.然后解释说《殃金咒》是什么风格已经不重要了，重要的是窦唯向我们描述了佛家中讲述的灵魂脱离肉体的状态，并强调这张唱片在宗教学领域的地位。
18.如果二逼继续问你“如果《殃金咒》不是窦唯做的，你还会听么？”你得这么回答：“可惜别人做不出来。”
19.一定要背熟不一定和不一样时期名字为“几分几秒”的作品，比如《八和》中的《15:39》，《九生》中的《8'02"》，《期过圣诞》的《6：05》等等，尽管你都没听过。
20.定期发有关于窦唯的乐评以提升你的段位，记住，不要聊音乐，而要聊哲学和人生。
21.写窦唯乐评，不需要用音乐结构和乐理的角度，这都是初学者干的事。真正的高手只需要一句“我认为窦唯的音乐如果用西方音乐体系来分析只能说明你太肤浅了”就可以秒杀你。
22.一旦有选秀节目翻唱《无地自容》，你都要将视频贴到窦唯贴吧并在标题上注明“某某节目/歌手又唱无地自容了”并大肆批判一番，然后强调世界上不会再有人超过原唱。
23.千万不要说你是真的在关注选秀节目，比如快男之流，这会拉低你的档次。即便你天天在贴吧里盼望窦唯出山做评委。
24.如果有人提到龙隆，你千万不要提汪峰和鲍家街，一定要强调龙隆是窦唯不一定乐队的吉他手，并表示虽然他给快男伴奏，但他给整个节目拉升了档次。
25.当有人问你对别的乐队或歌手怎么看时，你一定要表现出友好的绅士风度，告诉他你很欣赏某某乐队或歌手，但他们离窦唯的境界还差一段距离。
26.尽管窦唯早就不唱歌了，但你一定要强调他不唱歌是因为黑豹的保证书，并表示窦唯如果再开嗓，必将震撼世界。
27.如果有人问既然这样为什么魔岩时期窦唯还能一直唱歌，你就骂他是赵明义雇来的枪手。
28.然后把那人拉进黑名单。
29.如果有人质疑窦唯的唱功，你就告诉他窦唯的高音质量是世界上最好的，哪怕是帕瓦罗蒂也唱不出窦唯那种野性。
30.如果还有二逼说不是只有高音厉害才是唱功好，你就告诉他窦唯的低音也是世界上最牛逼的，就算是克里斯托夫也唱不出窦唯低音那种干净和沉醉。
31.一定要强调4分钟以下的歌曲都是恶俗的流行音乐，然后拿长达57分种的《2012拍》给他听，并说明这样史诗般的结构即便是贝多芬也不一定能做出这种灵性。
32.一定要买几张古典唱片放在你的家里，记住，别听。
33.然后强调自己本来深受古典乐的熏陶，但是听了窦唯的音乐后发现巴赫之流只是技术和乐理上牛逼而以，在灵性以及天赋上远不及窦唯。
34.你在窦唯主题的贴吧里的id也是有讲究的，尽量包含窦唯的作品名称，比如“松阿珠阿吉”，“唯乐东游”，“晚霞窦唯”等等，。
35.如果有人问你窦唯后来的古文歌词都是些什么意思，你不要慌，只要百度康熙字典抄几段古文给他就行，甭管他懂不懂。
36.如果有人黑窦唯的歌词，你一定要骂他文学水平低下，老祖宗的脸都被丢光了。并表示听窦唯的歌词，必须熟读康熙字典，因为窦唯短短几个生僻字，就描述了一段与滚石公司对抗的史诗。
37.要经常搜索百度新闻，如果有某某明显提到窦唯，或者表示窦唯对他的影响时，你一定要第一时间把新闻转发到窦唯贴吧，并附上标题“某某在某节目里又提到窦唯了”、“看看某某怎么聊窦唯”、“太tm公道了，看看某某对窦唯的评价”，以提高窦唯的曝光度。
38.如果你发现有哪家在线音乐网站放有窦唯的新专辑作品试听，你一定要截个图发在网上，呼吁各位网友保护版权，抵制盗版。即便你知道现在试听网站都要付版税给音乐家的。
39.要经常呼吁乐迷禁止下载和分享有关窦唯的所有音像作品，尊重文化版权，尽管你用的所有软件都是盗版的。
40.当然，其他音乐人的作品该下载的还是下载。
41.一定要买一张《中国摇滚乐势力》DVD，因为他是窦唯迄今为止唯一的官方现场。。虽然只有四首歌,而且正版影音只出过录像带
42.当然你还可以买一张《中国摇滚乐势力》CD,并表示张培仁是个文化骗子，利用窦唯提高滚石的知名度。
43.如果有人问窦唯为何劈腿王菲，甩了姜昕，你一定要强调这是个阴谋，是有人设计陷害。
44.如果有人问窦唯为何劈腿高原，甩了王菲，你一定要强调是因为窦唯后来识破了阴谋，他根本是受王菲利用。
45.一定要强调如果没有窦唯，就没有王菲后来的音乐成就。
46.如果有人给你提张亚东，你要告诉他张亚东就是个匠人，靠窦唯的《山河水》开始出名而已，没有窦唯他就是个煤矿工人
47.如果有人提唐朝乐队，你一定不要忘了提《梦回唐朝》之后唐朝和后来的黑豹一样就是一坨屎。
48.然后强调丁武只会吸毒和诱骗处女，把窦唯老婆高原睡了。别忘了加上一句：“我怀疑当年张炬的死也是个阴谋。”
49.如果有人提巫娜，你千万不要提古琴，这样显得你段位太低，一定要表示巫娜就是《八和》、《九生》和《祭然品气国》、《山豆几石页》专辑封面里的那位低调的美女。
50.当有人问窦唯为何不出山，你一定要强调窦唯是个不为世俗名利所动的音乐人。他出专辑和演出只是为了糊口，而其他音乐人则是为了敛财。
51.在窦唯贴吧炫耀你的设备，炫耀你的演奏和歌唱，炫耀你的女朋友，炫耀你的狗，炫耀你能想到的任何东西。
52.去买条狗。
53.当有人问你既然窦唯的音乐这么好，为什么它并不怎么受欢迎的时候，告诉他们这是因为“他的音乐已经好到超越了大部分人的思想。”
54.强调你的开明思想，声称你对所有的音乐形式表示欣赏的态度，但同时表示它们和窦唯的音乐境界一比，还有一段距离。
55.如果上述流派的歌迷反驳，你就骂他们思想不够开明，格局不够开阔，明明是叫花子的痰盂，非说是秦始皇的夜壶。
56.每天在网络上花5个小时的时间来批评刷贴吧的那些摇滚乐迷，告诉他们听这么浮躁的摇滚乐，还停留在小学生级别。并表示听窦唯的禅语才能领悟音乐的真谛。
57.朝那些在演出中甩头的人怒吼：“你们根本不懂金属，甩什么甩？”
58.然后告诉他们《殃金咒》才是真正的金属。
59.只要王菲的歌迷一提到窦靖童，你要时时刻刻强调小妞的音乐才华是遗传窦唯的。
60.经常贴窦靖童的音乐作品在贴吧里，并表示“什么时候窦唯也能和女儿合作一把”以提高窦唯的曝光度。
61.对于各大网站都有《殃金咒》这样的事实无能为力的时候，你可以截个图附上英文网站的域名，然后表示““殃金咒引起国外盗版网站的关注了”，以强调窦唯的音乐已经走出国门，发出了让世界震撼的声音。
62.要经常提到各类新音乐家，然后表示“某某如果能和窦唯合作一把必将开创中国音乐新纪元”。
63.不要担心窦唯的歌词有没有什么实际意义，反正大部分的窦迷都是不会翻康熙词典的。你爱怎么扯怎么扯。
64.当然，说康熙字典和窦唯歌词有关那也是瞎扯出来的。
65.一定要买齐两张《暮良文王》，黑白各一张，并强调两张的电平有细微的不同。
66.如果有人提到电台司令，你一定要强调94年他们曾经要求窦唯做暖场，并表示很欣赏他们，尽管你没听过他们的音乐。
67.然后表示电台司令后来的音乐越来越晦涩了，只有窦唯还坚持着自己音乐的品质。
68.一定要强调《黑梦》是窦唯最不满意的作品，并表示这是贾敏恕独断专行的结果，这样才能显示出你的段位。
69.一定要强调做梦乐队是90年代最伟大的另类乐队，并表示他们参与了黑梦大部分编曲，尽管后来被贾敏恕砍了。
70.然后表示做梦乐队比黑豹乐队帅多了，小柯的吉他比李彤牛多了。
71.一定要强调小柯吸毒是纪录片导演的误传，但他的失踪真的和某种阴谋有关。
72.只要一有机会就声称滚石唱片有个巨大的阴谋，甚至凤凰传奇的火也是阴谋的一部分。
73.如果有明星夸窦唯，你一定要夸这个明星有水平。
74.当然，你也可以加一句，没准，这也是一个阴谋。
75.关于窦唯烧车，你一定要强调，烧车是轻的，如果是你绝对会打断卓伟的狗腿。
76.要经常给你收藏的窦唯唱片擦擦灰尘。
77.各大网站都有窦唯新专辑的试听了，你必须强调中国人对版权保护已经没有底线了。
78.虽然你知道这些网站是取得版权的，你不爽只是因为更多的人听到窦唯让你没了优越感。
79.78条有些水，但你必须时刻保持你的优越感。
80.如果有人问你听《山豆几石页》听了几遍时，你一定要告诉他，你正在扒谱，岂是一两遍能够解决的。
81.有人问窦唯《高级动物》红磡是不是走调了，你一定要强调这是窦唯的即兴发挥。
82.并且表示窦唯那段“走音”是由于白芳林吉他弹错导致。。
83.要经常表示窦唯是中国海豚音第一人。
84.记住要经常晒你的窦唯正版碟，顺便晒一下你的老爷CD机，以表示你的资历。
85.要时刻强调疯狗乐队灵性不及窦唯，而且很多歌都是抄袭窦唯的。
86.你一定要收藏一张《李米的猜想》，然后表示《窗外》周迅唱的太渣了。
87.如果有人问你有没有《幻听》的正版碟，你别慌，告诉他曾经你买到过滚石首版，但以2000元的价格卖给一个外国人，别且表示这是为窦唯结善缘。
88.关于《幻听》，别忘了强调大陆首版中的《觉是》有一段爆音，以强调你买过正版，尽管你听的是下载的APE。
89.要时刻强调你曾经在福声唱片店见过窦唯，虽然你是从微薄里看到这些消息的。
90.如果你是女生，一定要强调自己这辈子只有给窦唯生孩子是真心的。
91.拒绝把窦唯的CD借给听流行音乐的朋友，当被问及为什么时，告诉他们等他们成熟之后就会明白。
92.要知道窦唯做的所有音乐都是领先于这个时代的，尽管你说不出为什么，但你一定要有这种强烈的感觉。
93.然后你告诉那些质疑窦唯的人：只有具备一定音乐素养的人才能听得懂窦唯。
94.那些人为了表明自己的音乐素养也只好承认“这么一说的确啊，窦唯的音乐很好听。”
95.看到这里，不要忘记“窦唯的音乐是给聪明人听的一种聪明的音乐。”
96.如果有人质疑王菲东京演唱会时窦唯打鼓节奏不稳时，你一定要这么说：这是即兴的变速。
97.如果有人质疑窦唯为什么在不一定乐队打鼓老是打一个节奏时，你得这么说：往往是一成不变的节奏型才能体现出大师对细节强大的控制力。
98.要经常和那些所谓的窦唯歌迷强调窦唯的个人专辑没有这么多，传说中的三十多张都是他和乐队的合作作品，他顶多吹个萧打个鼓。
99.但别忘了强调，如果没有窦唯的参与，那些作品都是没有灵性的。
100.终于到一百条了，你们不累么？
101.你是说你不同意我的看法？你根本就不懂音乐，不配当真正的窦唯乐迷

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